แองจี้ ซี บนเสียงที่ขับเคลื่อนด้วย BCI และความหลงใหลของเธอในการผสมผสานดนตรีกับประสาทวิทยาศาสตร์

ใช้เพียงแค่จิตใจในการสร้างดนตรี อาจฟังดูเป็นเรื่องไกลตัวสำหรับคนหลายคน แต่ทางนี้เป็นแนวทางที่นักดนตรีและป๊อปสตาร์แองจี้ ซี ได้เลือกใช้ นักรักเสียงเพลงและวิทยาศาสตร์ - แองจี้ คูมส์ (ที่รู้จักกันในชื่อแองจี้ ซี) ได้พบวิธีที่สมบูรณ์แบบในการเชื่อมโยงสองความชื่นชอบของเธอเข้าด้วยกันเพื่อสร้างสิ่งที่แปลกใหม่อย่างแท้จริง อัลบั้มล่าสุดของเธอ "Star Seeds" ออกวางตลาดเมื่อเร็วๆ นี้ แองจี้ ซี ได้พูดคุยกับ EMOTIV เกี่ยวกับทุกสิ่งที่เชื่อมโยงดนตรีและการใช้ Brain-Computer Interface (BCI) devices เพื่อสร้างประเภทเพลงและเสียงที่พิเศษจริงๆ ซึ่งเธอเชื่อมั่นว่าอาจเป็นอนาคต

ความหลงใหลในดนตรีของคุณ, คุณคิดว่ามันมาจากไหน?

ความหลงใหลในดนตรีของฉันเริ่มต้นมาตั้งแต่ฉันยังเด็ก เมื่อ 3 ขวบแม่ของฉันพาฉันไปเรียนดนตรี ฉันจำได้ว่าฉันเล่นเปียโนได้เป็นชั่วโมงๆ และรักการเขียนเพลงและทำนองของตัวเอง พ่อแม่ของฉันทั้งคู่ล้วนแต่ดนตรี - แม่ของฉันเป็นนักร้อง และพ่อของฉันเล่นกีต้าร์

คุณสามารถบอกสักครั้งได้ไหม ว่าเมื่อยังเด็ก สมองของคุณสว่างสดใสเหมือนต้นคริสต์มาสหลังจากที่ได้ยินเพลงที่คุณคิดว่ามันสมบูรณ์แบบ?

แน่นอนว่าคือเมื่อฉันได้ยิน Moonlight Sonata ของ Beethoven ตอนฉันอายุ 8 ปี และขอคุณครูเปียโนของฉันให้สอนฉันเล่นเพลงนั้น เพลงนั้นเปลี่ยนชีวิตฉัน ทุกครั้งที่เล่น มันจะพาฉันไปยังที่ๆ แตกต่างไปโดยสิ้นเชิง

คุณจะขยายความเกี่ยวกับสองรักของคุณ - ดนตรีและวิทยาศาสตร์ และพวกเขาเชื่อมโยงกันอย่างไร มากกว่าที่คนส่วนใหญ่คิด

ดนตรีและวิทยาศาสตร์ปรากฏว่าเชื่อมโยงกันมากกว่าที่คนส่วนใหญ่อาจจินตนาการ ตัวอย่างเช่น การเรียนรู้จังหวะและเวลาของดนตรีแสดงให้เห็นว่าสามารถช่วยเด็กพัฒนาทักษะทางคณิตศาสตร์ตั้งแต่แรกในชีวิต อีกด้านที่น่าสนใจคือ ดนตรีเป็นเอกลักษณ์อย่างไม่น่าเชื่อเพราะมันทำให้สมองทั้งหมดมีส่วนร่วม - ไม่ใช่แค่ซีกซ้ายหรือขวาของสมองที่เดียว เรามักมองวิทยาศาสตร์และดนตรีเป็นเอนทิตี้ที่แยกจากกัน แต่สำหรับฉัน นี่คือมุมมองที่จำกัด และเราจำเป็นต้องเปลี่ยนแปลงมันในสังคมของเรา ระบบการศึกษามองว่าดนตรีและศิลปะไม่สำคัญ แต่ในความเห็นของฉัน พวกมันมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการพัฒนาสมอง เพราะพวกมันทำให้สมองทั้งหมดทำงานร่วมกันในลักษณะที่สอดคล้อง

แองจี้ ซี มีความหลงใหลในดนตรีควบคู่ไปกับวิทยาศาสตร์

คุณต้องการจะเป็นหมอ แต่วงการหมายความว่าคุณไม่สามารถจะตามฝันนั้นได้ อย่างไรก็ตาม หลังจากคุณได้รวมดนตรีกับวิทยาศาสตร์อย่างสำเร็จแล้ว คุณพบวิธีที่จะสนุกกับทั้งสองโลกไหม?

ใช่ แน่นอน! การผสมดนตรีและวิทยาศาสตร์นำความสุขมาให้ฉันมาก มันทำให้ฉันก้าวออกจากกล่องในหลายระดับ ในความจริง เมื่อฉันเริ่มโปรเจกต์ใหม่ ฉันเริ่มด้วยวิสัยทัศน์เชิงศิลปะและสร้างสรรค์ก่อน แทนที่จะมองจากมุมมองทางวิทยาศาสตร์และตรรกะเพียงอย่างเดียว ฉันจะทำสิ่งต่างๆ เช่นวาดภาพดีไซน์ หรือเขียนคำบรรยายเกี่ยวกับชิ้นส่วนของโปรเจกต์ที่จะถูกรวมกัน ที่น่าสนใจคือทุกครั้งที่ฉันทำสิ่งนี้ คนที่มีทักษะที่เกี่ยวข้องปรากฏตัวในชีวิตของฉันอย่างเป็นปาฏิหาริย์ พวกเขาสนใจในด้านนี้ และพวกเราจึงร่วมกันทำโปรเจกต์ให้มีชีวิต มันเป็นกระบวนการที่สนุกมาก และทำให้เราสามารถสะพานระหว่างพื้นที่ที่แยกแยะเพื่อสร้างสรรค์และนวัตกรรมใหม่ๆ

รู้สึกอย่างไรกับการเป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกการใช้ BCI devices ในการสร้างและเล่นดนตรี?

มันรู้สึกยอดเยี่ยมและน่าตื่นเต้น! ฉันยังจำวันที่ได้พบเจอเว็บไซต์ EMOTIV ในปี 2014 ได้ พวกเขาพัฒนาอุปกรณ์ EEG แบบพกพา ประมาณ 6 เดือนก่อนหน้านั้น ฉันสสนใจว่าเสียงบีนอรัลจะควบคุมกิจกรรมชักเกร็งในผู้ป่วยลมชักได้หรือไม่ ฉันรู้ว่าวิธีเดียวที่จะศึกษาเรื่องนี้คือต้องทำปริญญาโทหรือปริญญาเอก เพื่อเข้าถึงอุปกรณ์ EEG ในโรงพยาบาล ฉันไม่อยากกลับไปเรียนมหาวิทยาลัยตอนนั้น ดังนั้นเมื่อฉันพบ EMOTIV ฉันตื่นเต้นมากกับการใช้ที่เป็นไปได้ของเทคโนโลยีใหม่นี้ แม้ฉันยังไม่ได้ทดลองใช้เสียงบีนอรัลสำหรับกิจกรรมชักเกร็ง ฉันได้รับความเพลิดเพลินจากการเดินในทิศทางที่สร้างสรรค์มากขึ้น โดยใช้ EMOTIV EEG headsets ในด้านแฟชั่นเทคและดนตรี

คุณเป็นคนแรกที่ใช้ BCI device (EPOC headset ของ EMOTIV) ขณะใช้ TONTO synthesizer ที่มีชื่อเสียง คุณรู้สึกอย่างไรที่สามารถควบคุมเพลงที่ออกมาจาก TONTO ได้โดยใช้เพียงจิตใจ?

มันเป็นความรู้สึกที่น่าทึ่ง! ที่จริงแล้ว ยังมีความไม่แน่ใจอยู่บ้างก่อนวันทดสอบอย่างเป็นทางการกับ TONTO วิศวกรของเรา มิทเชล แคล็กซ์ตัน ได้ทำงานกับเทคโนโลยีในวานคูเวอร์กับซินธิไซเซอร์ขนาดเล็ก ทีมผลิตเพลงของฉันและฉันอยู่ที่คาลการีในการเตรียมเดโมคร่าวๆ ของเพลง เราหารือเรื่องโลจิสติกส์ของกระบวนการบันทึกกับผู้เชี่ยวชาญเทคโนโลยีที่ Studio Bell ที่จำหน่าย TONTO

ป๊อปสตาร์แองจี้ ซี เกี่ยวกับ BCI และดนตรี – EPOC headset ของ EMOTIV & กับ TONTO synthesizer เป็นการจับคู่ที่สมบูรณ์แบบ

เมื่อเราพบกันที่ Studio Bell ในวันทดสอบ มันเป็นครั้งแรกที่พวกเราทุกคนอยู่ในห้องเดียวกันกับ TONTO พวกเราทุกคนเงียบลงขณะติดตั้ง แล้วเมื่อเสียงแรกที่ควบคุมด้วยคลื่นสมองออกมาจาก TONTO ฉันจำได้ว่ามิทเชลโยนมือในอากาศและพูดว่า “มันใช้ได้! มันใช้ได้จริงๆ!” มันเป็นช่วงเวลาที่ภูมิใจมากสำหรับพวกเราทุกคน

“TONTO, BCI และดนตรี – ความรู้สึกมันเหลือเชื่อ”

สำหรับความรู้สึกในการควบคุม TONTO ด้วยจิตใจ มันน่าสนใจ ฉันต้องฟังการเปลี่ยนแปลงในดนตรี และระบุความคิดที่ฉันกำลังคิดในเวลาเดียวกันแล้วฉันต้องฝึกซ้อมในการมุ่งเน้นที่ความคิดเหล่านั้นเพื่อกระตุ้นการเปลี่ยนแปลงในเสียง ตัวอย่างเช่น ฉันสามารถควบคุมความถี่ต่ำ (LFO) บน TONTO โดยการนึกถึงเปลวไฟสีม่วงที่ลงมาผ่านร่างกายของฉัน ขณะที่เพื่อนของฉัน เจน สามารถควบคุมสิ่งต่างๆ เช่น ความสะท้อนและความละเอียด ด้วยการนึกถึงการบินผ่านกาแล็กซี คำสั่งทางจิตใจนั้นเป็นเอกลักษณ์ต่อแต่ละคนที่ลองสวมใส่หมวก คิดว่ามันอาจจะมีประโยชน์ต่อผู้ใช้งานปลายทางเพราะจะทำให้พวกเขาสามารถสร้างดนตรีที่ควบคุมด้วยคลื่นสมองในแบบเฉพาะของตนเอง ซึ่งขึ้นอยู่กับแบบแผนคลื่นสมองของตนเอง

การบันทึกเสียงกับ TONTO โดยใช้ BCI device เพื่อสร้างดนตรี ได้รับการปกปิดไม่น้อย คุณคิดว่าเป็นอย่างไรในวงในของดนตรี?

จนถึงขณะนี้ ปฏิกิริยาเป็นบวกมาก โดยเฉพาะในกลุ่ม Maker และ Synth มันได้รับการต้อนรับอย่างดีที่ Maker Music Festival ปีนี้ และได้ถูกรับรองโดย Maker Faire Shenzhen ฉันเชื่อว่าสนใจจะเพิ่มขึ้นพร้อมกับการปล่อยอัลบั้มของฉัน ซึ่งมีเสียงของ Brainwave-Controlled TONTO แทรกแซงอยู่ ฉันหวังว่ามันจะเป็นแรงบันดาลใจให้คนอื่นๆ และศิลปินทั่วโลกค้นพบเส้นทางใหม่สู่ความคิดสร้างสรรค์และนวัตกรรม และแน่นอน ฉันหวังว่ามันจะเน้นไปที่ศาสตร์ประสาทวิทยาและสาขาเทคโนโลยีประสาทใหม่ๆ เรากำลังอยู่ในยุคที่น่าตื่นเต้น!

มีและจะมีคนที่มีความกังวลเกี่ยวกับการควบรวมเทคโนโลยีประสาทกับดนตรีต่อเนื่อง คุณมีสิ่งที่จะพูดกับคนที่ไม่เชื่ออย่างไร?

นั่นเป็นคำถามที่ดี ฉันคิดเเพราะมันยังเป็นแนวคิดใหม่ จึงได้รับการตีกลับจากคนจำนวนมากโดยเฉพาะถ้าผู้คนรู้สึกไม่สบายใจหรือต้องข้องใจเกี่ยวกับสิ่งต่าง ๆ เช่นการควบคุมจิตใจหรือการที่บุคคลอื่นรู้ว่าพวกเขากำลังคิดอะไร ฉันจำได้ตอนแสดงชุดเดรส LED ควบคุมคลื่นสมอง (เรียกว่า Musethereal) มีคนจำนวนมากรู้สึกประหลาดใจเล็กน้อยจากความคิดที่ว่าอาจมีผู้สามารถรู้ว่าพวกเขากำลังคิดอะไร แต่นั่นคือไม่ใช่ระดับของเทคโนโลยี EEG เท่าที่สามารถเห็นแบบแผนของกิจกรรมไฟฟ้าของสมองกับเทคโนโลยี EEG แต่เราไม่สามารถใช้มันอ่านใจของผู้คนจริง ๆ ได้

“เทคโนโลยีประสาท, BCI และดนตรีมีประโยชน์มากมาย”

สำหรับการผสมเทคโนโลยีประสาทกับดนตรี ฉันคิดว่ามันเป็นสิ่งที่ดีจริง ๆ โดยเฉพาะสำหรับคนที่มีความพิการทางกายและไม่สามารถเล่นเครื่องดนตรีแบบดั้งเดิมได้ แน่นอนนี่จะเปิดประตูมากมายให้พวกเขา และจะทำให้พวกเขามีความสุขมากขึ้นในชีวิตเมื่อพวกเขาสร้างและแสดงออกตัวเองผ่านมีเดียใหม่นี้

ฉันยังคิดว่าสิ่งนี้มีผลที่น่าสนใจสำหรับผู้ผลิตดนตรี ประมาณ 10 ปีก่อน เมื่อเข้าร่วมการจัดงานราฟ ฉันตื่นขึ้นมาพร้อมกับเพลงเทคโนยอดเยี่ยมที่สุดในหัว แต่ฉันไม่มีทางที่จะทำให้มันออกมาเป็นจริงโดยไม่ใช้เวลาและพลังงานออกไปมาก ต่อมาในวันนี้ ฉันกำลังพูดคุยกับเพื่อนผู้ผลิต DJ ของฉันและบอกพวกเขาว่า “ฉันรอไม่ไหวแล้วสำหรับวันที่เราสามารถคิดดนตรีให้มีตัวตน” ในตอนนั้น ฉันเพียงแค่ล้อเลียนครึ่งเดียว แต่ตอนนี้ที่ฉันทำดนตรีควบคุมด้วยคลื่นสมอง ฉันคิดว่า “คิดดนตรีให้มีตัวตน” มีโอกาสสูงที่จะกลายเป็นวิธีที่ยอมรับได้ในการทำสิ่งในอนาคต

คุณเห็นอนาคตอย่างไร เมื่อต้องเชื่อมโยงดนตรีและเทคโนโลยีประสาท?

ในอนาคต ฉันมองเห็นคนที่นั่งลงที่คอมพิวเตอร์ของพวกเขาพร้อมกับหมวกคลื่นสมอง/อุปกรณ์ BCI และใช้มันเป็นเครื่องมือสำหรับการสร้างดนตรี ฉันคิดว่าในขณะที่เทคโนโลยีประสาทและปัญญาประดิษฐ์ (AI) ยังคงพัฒนา ฉันเห็นว่าพวกเขาจะควบรวมเข้าด้วยกันเพื่อสร้างตัวกรองที่คาดการณ์ได้สำหรับเสียงดนตรี

แองจี้ ซี เชื่อว่าอนาคตของดนตรีอยู่ที่ BCI และเทคโนโลยีประสาท

ตัวอย่างเช่น ถ้าเรามองที่สนามรังสีวิทยา เราทราบว่า AI สามารถตรวจหามะเร็งเต้านมได้อย่างถูกต้องและรวดเร็วกว่าเส้นตาของมนุษย์ ถ้าเราปรับความสามารถนั้นเข้าสู่ดนตรีและเทคโนโลยีประสาท จะไม่น่าแปลกใจเลยที่วันหนึ่งมนุษย์จะสามารถคิดถึงกลองสแนร์ แล้ว AI ก็จะตรวจพบรูปแบบคลื่นสมองนี้, รู้ว่า “อ่า นี่คือกลองสแนร์” และบอกให้ระบบบันทึกเสียงดิจิตอล (DAW) เช่น Logic Pro หรือ ProTools ฯลฯ ปริ้นท์แพทเทิร์น MIDI สำหรับกลองสแนร์ มันอาจดูไกลตัว แต่ฉันเชื่อว่าจะสามารถทำได้นี้ใน 5-10 ปีถัดไป

เทคโนโลยีประสาทและการใช้อุปกรณ์ BCI ในดนตรีอาจมีประโยชน์หลายวิธี โดยเฉพาะสำหรับพิเศษของคนที่สามารถทำให้ดนตรีและฟังดนตรีได้?

ฉันคิดว่าเทคโนโลยีประสาทและการใช้อุปกรณ์ BCI จะเปิดประตูมากมายสำหรับคนพิเศษ แท้จริงแล้ว มันได้ทำแล้ว Dr. Adam Kirton, นักประสาทเด็กในเมือง Calgary, Alberta, Canada, ได้ก่อตั้งโครงการ BCI4Kids พวกเขาพยายามเชื่อมต่อเด็กที่มีความพิเศษกับ Brain-Computer Interfaces และทำวิจัยเกี่ยวกับวิธีที่เทคโนโลยีใหม่เหล่านี้สามารถนำมาใช้ในการปรับปรุงคุณภาพชีวิตของเด็กๆ เหล่านี้และครอบครัวของพวกเขา เด็กชายคนหนึ่งชื่อ John ใช้ BCI เพื่อสร้างภาพวาดโดยใช้เพียงแค่ความคิดของเขา - มันน่าทึ่งจริงๆ! คุณสามารถติดตามผลงานศิลปะของเขาได้ทาง Instagram ที่ @brainpaintbyjohn

ฉันได้มีบางการพูดคุยเริ่มต้นกับ Dr. Kirton และกลุ่มของเขาเกี่ยวกับดนตรีที่ควบคุมด้วยคลื่นสมอง ฉันตื่นเต้นมากที่จะได้เห็นเราสามารถสร้างอะไรกับ BCI4Kids

ข้อได้เปรียบของการใช้อุปกรณ์ BCI เพื่อสร้างดนตรีคืออะไร? มันแตกต่างจากวิธีดั้งเดิมอย่างไร?

ฉันคิดว่าข้อได้เปรียบที่แท้จริงของการสร้างดนตรีด้วยอุปกรณ์ BCI คือลบความต้องการในการเล่นเครื่องดนตรีจริง สมองเป็นสิ่งที่งดงามมากมายและมีหลายที่ที่เราสามารถเดินทางในจิตใจของเรา ฉันรู้สึกจริงๆ ว่าเทคโนโลยี BCI จะเป็นกุญแจในการปลดล็อกฟรอนเทียนใหม่ในดนตรี ทั้งผู้ผลิตของฉัน Trey Mills และฉันต่างยอมรับว่าเราได้ประสบช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมในดนตรีที่ผ่านมาด้วยการใช้หมวก BCI

คุณเห็นวิธีนี้จะครอบครองภูมิทัศน์ดนตรีได้หรือไม่?

ฉันคิดว่าในที่สุด มันจะเป็นปกติที่จะใช้วิธีการทำดนตรีด้วยอุปกรณ์ BCI เทคโนโลยีเปลี่ยนแปลงและพัฒนาอยู่เสมอ เราเพิ่งอยู่ในยุคที่คอมพิวเตอร์ส่วนตัวเริ่มวางตลาดเพียง 40-50 ปี และตอนนี้เรามีสมาร์ทโฟนที่เราสามารถพกในกระเป๋าหลังได้ - มันน่าอัศจรรย์ ฉันเชื่อว่าทันทีที่มีการเข้าสนามมำอีกมากเกี่ยวกับเทคโนโลยี BCI และการรวมเทคโนโลยีประสาท การพัฒนาซอฟต์แวร์และ AI มากขึ้น ก็ไม่มีทางสงสัยเลยในใจฉันว่าวิธีนี้ในการสร้างดนตรีจะเป็นสิ่งปกติในภูมิทัศน์ดนตรี

คุณทำให้เกิดคลื่น (คำเปรียบเปรย) เมื่อชุดไฟ LED ควบคุมด้วยคลื่นสมองของคุณถูกแสดงที่งาน MakeFashion Wearable Technology Gala ในปี 2016 ในห้าปีตั้งแต่นั้นมาคุณคิดว่าเทคโนโลยีประสาทได้ก้าวหน้าไปแค่ไหน? และคุณคิดว่าอนาคตของสาขาวิทยาศาสตร์นี้ในด้านดนตรีและในความหมายที่ใหญ่กว่านี้?

ฮ่าฮ่า คำเปรียบเปรยดีมาก 🙂 ฉันต้องบอกว่าฉันประทับใจกับการที่เทคโนโลยีประสาทก้าวหน้าไปในช่วงห้าปีที่ผ่านมาอย่างมาก ฉันเริ่มใช้หมวกคลื่นสมอง EMOTIV EPOC+ ในปี 2016 ขณะนั้นบางการบูรณาการแพลตฟอร์มซอฟต์แวร์ของ EMOTIV พัฒนาส่วนต่างกัน

หนึ่งในแง่มุมของการออกแบบที่เราต้องพิจารณาสำหรับชุดเดรส LED ควบคุมด้วยคลื่นสมองคือเราต้องการระบบประมวลผลคอมพิวเตอร์ที่พกพาได้

ชุดเดรส LED ควบคุมด้วยคลื่นสมอง (กับอุปกรณ์ BCI) ได้แสดงในงาน MakeFashion Wearable Technology Gala ในปี 2016

“EMOTIV’s EPOC X Looks Really Good.”

ก้าวหน้ามาถึงทุกวันนี้ – กลุ่มสินค้าที่ EMOTIV พัฒนาและซอฟต์แวร์ทำให้บริษัทเป็นผู้นำตลาดในพื้นที่เทคโนโลยีประสาท ฉันเพิ่งสั่งซื้อหมวก EPOC X ใหม่ และฉันตื่นเต้นที่จะเริ่มเล่นรอบๆกับมัน!

สำหรับอนาคตที่เป็นไปได้สำหรับสาขาวิทยาศาสตร์นี้ ฉันเชื่อว่าเราเพียงเริ่มการขูดผิวหน้าของสิ่งที่เป็นไปได้จริงๆ ในอนาคต ตอนที่ฉันเริ่มเรียนวิชาประสาทวิทยาที่มหาวิทยาลัย Dalhousie ในปี 2002 ฉันประทับใจกับความอ่อนหัดและความปล่อยปละละเลยที่ศึกษาในปัจจุบันของประสาทวิทยาอย่างจริงจัง มันทำให้ฉันตกใจจริงๆ เพราะเราทำความก้าวหน้าที่ดีในหลายด้านของวิทยาศาสตร์และการแพทย์ เหตุใดเรายังไม่ได้ลงทุนพลังงานและความอยากรู้อยากเห็นในระดับเดียวกันในการศึกษาสมองมนุษย์?

“Exploring the Mind through Neurotech.”

คุณคงคิดว่าด้านนี้จะเป็นหัวข้อความสนใจ เพราะสมองคือสิ่งที่ทำให้เรา – คือมนุษย์ แต่ด้วยเหตุผลบางอย่าง อาจเป็นเพราะการรับรู้อันซับซ้อนของมัน เราแค่เริ่มต้นเข้าใจว่าการทำงานของสมองและจิตใจของเราทำงานอย่างไร อุปกรณ์ BCI ช่วยมากจริงๆ ฉันคิดว่าการสำรวจจิตใจผ่านเทคโนโลยีประสาทจะทำให้เราเข้าใจตัวเองและวิธีที่มนุษย์ทำงานในนามของการเข้าใจตนเองมากขึ้น ฉันคิดว่าจะมีพลังมากในการเรียนรู้วิธีการ “แฮ็ก” สมองของเราเพื่อให้บรรลุระดับที่สูงขึ้นของ Insight และความสำเร็จ

ทำไมไม่อธิบายให้ผู้ฟังฟังว่าเพลงของคุณแต่ละบทมีองก์ควบคุมด้วย BCI อย่างไรบ้าง? และคุณสร้างเพลงเช่นนี้อย่างไร?

แต่ละเพลงในอัลบั้มของฉันประกอบด้วยองค์ประกอบพิเศษของ Brainwave-Controlled TONTO เพียงเพราะเรามีเวลาเพียงสองวันในการบันทึก เราต้องไปพร้อมกับแผนที่มั่นคงว่าต้องเน้นที่อะไรสำหรับแต่ละเพลง ตัวอย่างเช่นเพลงแรกในอัลบั้ม Magnum Cherry ประกอบด้วยซินธิไซเซอร์นำของ Brainwave-Controlled TONTO ส่วนในช่วงท้ายเพลง ขณะที่ ‘Worlds Away’ มี “โซโล” ที่ควบคุมด้วยคลื่นสมองในกลางของเพลงที่ฟังดูเหมือนยานอวกาศกำลังขึ้นที่มาก เรายังเล่นกับสิ่งต่างๆ เช่นเปียโนที่ควบคุมด้วยคลื่นสมองและเสียงบีนอรัลในบางเพลงอื่นในอัลบั้ม

กระบวนการในการสร้างดนตรีด้วยอุปกรณ์ BCI กำลังได้รับความนิยม

“I Visualized a Purple Flame.”

สำหรับกระบวนการ เราใช้ Emotional State algorithms ของ EMOTIV เพื่อควบคุมเสียงที่ออกมาจาก TONTO วิศวกรของเราสร้างโปรแกรมซอฟต์แวร์ของบุคคลที่สามที่อนุญาตให้เราเห็นว่า emotional parameters (เช่น ความเครียด การมีส่วนร่วม ความตื่นเต้น) ใดที่ใช้งานและเปลี่ยนแปลงมากที่สุดสำหรับบุคคลที่สวมหมวก แล้วเขาใช้พารามิเตอร์เหล่านั้นเพื่อส่งสัญญาณแรงดันควบคุมไปยัง TONTO ผ่านกล่องพิเศษที่เขาทำขึ้น เรียกว่า “Brain Box”

ความกดดันอยู่ที่บุคคลที่สวมหมวกเพื่อกำหนดว่าความคิดใดที่เปลี่ยนแปลงเสียงที่ออกจาก TONTO ได้อย่างมั่นคง สำหรับฉันสิ่งต่างๆ เช่นการถามคำถาม “ทำไม” ให้เงียบในหัว หรือการนึกภาพเปลวไฟสีม่วงที่ลงผ่านร่างกายของฉันช่วยให้ฉันควบคุมสิ่งต่างๆ เช่น เน็ตทรูห์ LFO และความลึก มันเป็นประสบการณ์ที่น่าทึ่งและบ่งบอกถึงความรู้อย่างมาก

ความคิดเห็นของคุณเกี่ยวกับบริษัทเช่น EMOTIV และงานที่พวกเขาทำให้เป็นที่ชื่นชมของเทคโนโลยีประสาทและการวิจัยประสาทเข้าสู่พื้นที่ที่กว้างขวางและประชากรศาสตร์

ฉันคิดว่าบริษัทเช่น EMOTIV กำลังทำสิ่งที่น่าอัอนเป็นที่รักในการตรวจสอบและฐานที่หญิงอเมริกามาก ฉันยังรู้สึกตื่นเต้นมากในความก้าวหน้าที่จะเกิดขึ้นเกี่ยวกับการวิจัยทางประสาทที่คราวด์ซอร์สมาจริง หนึ่งในสิ่งที่ฉันพบในระหว่างที่ฉันศึกษามหาวิทยาลัยคือการวิจัยแบบดั้งเดิมเคลื่อนที่ช้าและกลุ่มตัวคนทดลองในเมืองมากและยืดหยุ่นน้อยลงในที่สร้างสรรค์จำนวนมากที่ในตอนแรก แต่ในขณะนี้ EMOTIV ได้สร้างจริงที่เกี่ยวข้องกับคู่เทคโนโลยี EEG ที่ข้อจำกัดจำนวนมากในทางวิจัยด้วยซ้ำไปที่การทดลองเข้าใจและธรรมชาติถูกต้องไม่ต้องขับรถไปจุดใต้ท้องมหาพิกัดตรวจสอบประสาทที่ Brain Research Study

คุณได้ใช้ชุดหมุด BCI ใหม่ Jura และหมุดที่สะดุดตาจริง”

ชุดหัวหน้า EPOC ใหม่ Jura และหมุดที่กระตุกฉันได้ซื้อมาจาก EMOTIV

วิดีโอด้วยเป็นทางการไม่ได้กลัวลูกค้าแบบทาง huang อย่างได้ที่ถามใหม่ คื่อน ”มีโฮมแวร์ 26?”

“Star Seeds”, อัลบั้มที่คาดหวังเป็นอย่างมากของคุณ วางขายวันศุกร์ที่ 26 พฤศจิกายน? คำหน่อยเกี่ยวกับสิ่งที่คาดหวังได้ไหม?

ฉันตื่นเต้นมากๆ กับอัลบั้มที่ได้ออก “landfall” เมื่อวันที่ 26 พฤศจิกายน อัลบั้ม นี้ถูกออกแบบมาเพื่อพาผู้ฟังออกผจญภัยจากความมืดและอารมณ์ร้อนแรง ไปยังความอิสระและอิสรภาพทางจิตใจ ฉันชอบใช้คำเปรียบเปรยในงานเขียนเพลงของฉัน ดังนั้นมีข้อความและความหมายซ่อนอยู่ภายในคำเองมากมาย ฉันเป็นแฟนคลับใหญ่ของนักเขียนและนักปรัชญาอย่าง Rumi ที่คุณสามารถอ่านแค่ไม่กี่คำ แต่ได้รับเหลาใหญ่เต็มไปด้วยปัญญา ถ้าคุณปล่อยใจลอยสะท้อนความสมบูรณ์ในคำตัวเอง นั่นคือสิ่งที่ฉันพยายามจับกับอัลบั้มนี้

ในคำว่าเสียง ฉันจะจัดหมวดหมู่อัลบั้มนี้ว่าเป็น Electro-Pop แต่เรารวมด้วยสิ่งสนุกอย่างเปียโนที่ควบคุมด้วยคลื่นสมอง มี Grand Piano Acoustic ของ John Broadwood ปี 1900 อยู่ในห้องเดียวกับ TONTO ดังนั้นเราตัดสินใจบันทึกเปียโน แล้วก็เรียงรูปเสียงผ่านกรองบน TONTO และควบคุมเสียงด้วยคลื่นสมองของเรา มันเป็นสิ่งที่ทดลองอย่างเหมือนกับสุดยอด แต่สร้างบันทึกที่น่าทึ่ง ไม่เพียงแต่ยังมีเรื่องราวที่ยอดเยี่ยม

คุณยังคงซื่อสัตย์ต่อสไตล์และประเภทดนตรีของคุณหรือไม่? หรือมีการทดลองและเซอร์ไพรส์ใน “Star Seeds”ไหม?

คุณรู้ไหม, ฉันรู้สึกว่าฉันค้นพบเสียงศิลปะของตัวเองจริงๆ กับการสร้างอัลบั้ม “Star Seeds” ของฉัน เป็นเวลาหลายปีแล้วที่ฉันเขียนและบันทึกแต่ละเพลงสไตล์นักร้อง-แต่งเพลง หรือทำเสียงยอดดีสำหรับเพลงเต้นรำอิเล็กทรอนิกส์ ฉันคิดว่าการสร้างอัลบั้มนี้ทำให้ฉันรวมสไตล์ดนตรีทั้งสองเข้าไว้ด้วยกันเพื่อค้นหาสิ่งที่อยู่ระหว่างอย่างที่ฟังดูดีจริงๆ และสำหรับสิ่งนี้ ฉันต้องขอบคุณโปรดิวเซอร์ของฉัน Trey Mills เขาเก่งมากเมื่อต้องช่วยศิลปินค้นหาเสียงของพวกเขา มันไม่ใช่แค่จากสไตล์ดนตรีของพวกเขา แต่ยังเกี่ยวกับพวกเขาเป็นคนอย่างไร