音楽マーケターがエンゲージメント測定にEEG（脳波計）をどのように活用しているか
H.B. Duran
更新日
2026/06/08
音楽マーケターがエンゲージメント測定にEEG（脳波計）をどのように活用しているか
H.B. Duran
更新日
2026/06/08
音楽マーケターがエンゲージメント測定にEEG（脳波計）をどのように活用しているか
H.B. Duran
更新日
2026/06/08
音楽マーケターには、データが不足しているということはありません。ストリーミングプラットフォームからは、再生回数、保存数、スキップ数、シェア数、完了率が報告されます。ソーシャルプラットフォームからは、インサイト、エンゲージメント指標、オーディエンスのデモグラフィック情報が提供されます。チケット販売システムからは、コンバージョン行動が明らかになります。
しかし、これらの指標が「クリック」「ストリーム」「購入」の前に何が起こったのかを明らかにしてくれることはほとんどありません。
ミュージックビデオは数百万回の再生回数を記録しながらも、サビの前にオーディエンスの注意を失っている可能性があります。フェスティバルの予告編は好奇心を惹きつける一方で、期待感を生み出すことに失敗しているかもしれません。ティーザーは、ソーシャルメディア上でエンゲージメントを獲得しながらも、アーティストやリリースに対する感情的なつながりをほとんど生み出していないかもしれません。
音楽マーケターにとって、オーディエンスが体験中にどのように反応しているかを理解することは、体験した後に彼らが何をするかを測定することと同じくらい価値があります。
音楽マーケティングが他と異なる理由
多くのマーケティング形態とは異なり、音楽キャンペーンは情報提供よりも感情的なエンゲージメントに大きく依存することがよくあります。その目標は、単にメッセージを伝えることではありません。期待感、興奮、郷愁、帰属意識、好奇心、あるいは感情的なつながりを生み出すことです。
アーティスト、アルバム、プレイリスト、フェスティバル、ツアー、あるいはブランドパートナーシップをプロモーションする際にも、マーケターは常にその瞬間におけるオーディエンスの反応に影響を与えようとしています。
このため、音楽は脳科学に基づくオーディエンス調査において独自に適しています。音楽は時間の経過とともに展開します。注意力は上昇と下降を繰り返します。感情的なエンゲージメントは、Aメロからサビにかけて変化します。クリエイティブな要素が音楽そのものと相互作用するにつれて、オーディエンスの関心は強まったり、弱まったり、あるいは回復したりします。
EEG（脳波）研究が明らかにする音楽へのエンゲージメント
過去10年間で、研究者たちはオーディエンスがリアルタイムで音楽にどのように反応するかを調査するために、EEGをますます使用するようになっています。
最も重要な知見の1つは、Frontiers in Psychologyに発表された研究から得られています。この研究で研究者たちは、未発表曲を聴いている間のリスナーの脳活動がどの程度一致しているかを示す「神経同調性（neural synchrony）」を測定しました。その結果、EEGベースの神経同調性は、リリースから3週間後と10ヶ月後の両方におけるSpotifyのストリーミング実績を予測できることがわかりました。驚くべきことに、これらの神経測定値は、どの曲がより広い一般大衆に受け入れられて成功するかを予測する上で、従来の自己申告による好みのアンケート結果よりも優れたパフォーマンスを示しました（Leeuwis et al., 2021）。
音楽マーケターにとって、この発見は重要です。なぜなら、オーディエンスのエンゲージメントは、アンケートだけに頼るよりも、神経反応を通じてより効果的に測定できる場合があることを示唆しているからです。人々は自分がなぜその曲を好きなのかを説明するのに苦労するかもしれませんが、彼らの脳は将来のヒットに関する有意义なシグナルを明らかにしている可能性があります。
また、NeuroImageに発表された別の研究では、自然な音楽がリスナー間で相関するEEG反応を呼び起こし、それが音楽の構造やビートを反映していることがわかりました。研究者たちは、エンゲージメントの神経相関は、単なる「楽しさ」とは異なる可能性があると結論づけました。これは、オーディエンスがその体験を意識的に「お気に入り」として説明しなくても、音楽に深く引き込まれている可能性があることを示唆しています（Kaneshiro et al., 2020）。
これらの知見は、多くの音楽マーケターにとって馴染みのある考え方を裏付けています。つまり、オーディエンスのエンゲージメントは動的で感情的であり、従来のフィードバックだけでは捉えることが難しいということです。
EEGを活用したオーディエンス調査の活用方法
EEGを活用したオーディエンス調査により、音楽マーケターは、リスナーがクリエイティブ素材を体験する際のリアルタイムな反応を測定できます。体験後のアンケートだけに頼るのではなく、注意力、エンゲージメント、興奮、興味、リラックス、そして認知的ストレスにおける瞬間ごとの変化を特定できます。
このアプローチは、チームが公開前に意思決定を行う必要がある場合に特に役立ちます。例えば、ティーザー編集の選択肢から選ぶ、アーティストの導入部分を早めるべきかを検証する、サビとAメロのどちらを有料の広告用短尺映像の軸にするかを決める、あるいはブランドとの統合が自然に感じられるかを評価するといった場合です。
関係者の好みだけに頼る代わりに、音楽マーケターはオーディエンスの注意力、エンゲージメント、そして感情的な反応をリアルタイムで測定することができます。
Emotiv Studioの音楽マーケティング分析の事例。ミュージックビデオの調査セッション中における、オーディエンスの注意力、エンゲージメント、感情的反応を示しています。
リリース前のミュージックビデオの検証
ミュージックビデオは、瞬間ごとのオーディエンス調査を行うのに最適な環境です。
ビデオ全体を通して、オーディエンスのエンゲージメントが一定に保たれることはほとんどありません。注意力は、アーティストの登場、サビ、ドラマチックな視覚的変化、またはパフォーマンスシーンで急上昇することがあります。一方で、ストーリー展開が遅い場面や、映像のテンポが音楽と合わなくなったセクションでは低下する可能性があります。
あるレーベルが、2つの異なるバージョンのミュージックビデオ編集の間で迷っているとします。片方のバージョンはアーティストを紹介する前に映画のようなストーリーテリングから始まります。もう片方は、すぐにサビとパフォーマンス映像で幕を開けます。
従来のフォーカスグループでは、オーディエンスはどちらのバージョンも楽しんでいるという結果が出るかもしれません。しかしEEG調査を行えば、どちらのバージョンがより素早く注意を引きつけ、エンゲージメントを長続きさせ、重要な瞬間においてより強い感情的反応を生み出すかを明らかにできます。
これらのインサイトは、YouTube、有料SNS広告、ストリーミングプラットフォームでのプロモーション、あるいはアーティスト公式チャンネルにどの編集バージョンが最も適しているかを判断する上で、マーケターを支援します。
さらに最近の研究では、EEGベースの神経同調性が、視聴者の「明示的な好み」の評価をコントロールした後でも、YouTubeにおけるミュージックビデオへのエンゲージメントを予測できることが示されました。この結果は、神経測定値を用いることで、大規模な配信を行う前に、視覚・聴覚を伴う音楽コンテンツのパフォーマンスを予測できる可能性を示唆しています（Leeuwis & van Bommel, 2023）。
短尺の音楽コンテンツの最適化
TikTok、Instagramリール、YouTubeショートなどの短尺動画プラットフォームの台頭によって、オーディエンスの関心の持続時間は劇的に短縮されました。
多くの場合、マーケターには、アーティストのアイデンティティ、音楽スタイル、世界観、そして関連性を伝えるために数秒しか与えられていません。
小さなクリエイティブ面の意思決定が、非常に大きな影響を及ぼすことがあります。アーティストの紹介が、視覚効果満載のシーンよりも高い成果を出すかもしれません。歌詞にフォーカスした瞬間が、ドラマチックなビジュアルよりも強いエンゲージメントを生み出すかもしれません。最初にサビを持ってくるアプローチは、素早く関心を惹きつけますが、ゆっくりとストーリーを構築していく方法よりも早く飽きられてしまう可能性があります。
EEG調査を導入することで、チームは公開前に複数のバージョンを比較し、キャンペーン後の指標だけに頼ることなく、どの瞬間が注意力、エンゲージメント、そして感情的反応を生み出しているかを特定できます。
フェスティバルとライブイベントのマーケティング
フェスティバルのキャンペーン、ツアーの告知、ライブ会場のプロモーションは、また異なる課題に直面します。それらは「体験」を販売しなければならないからです。
クリエイティブ素材は、限られた時間の中で、興奮、コミュニティ感、特別感、期待感、そして信頼感を伝えなければなりません。
オーディエンス反応調査を行うことで、出演ラインナップの発表が興奮を生み出しているか、観客の映像が感情的なつながりを強めているか、あるいはスポンサーのロゴの露出が全体的な体験を強化しているか、それとも邪魔になっているかをマーケターが理解するのに役立ちます。
広告予算やパートナーシップへの投資が大きい場合、これらのインサイトは公開前の不確実性を減らすのに大きく貢献します。
音楽とブランドのパートナーシップ
音楽は、広告キャンペーンにおける感情的なトーンを形成するために頻繁に利用されています。ブランドがアーティストと提携し、楽曲をライセンスし、音楽を中心とした体験の周りにキャンペーンを構築するのは、音楽が注意力や感情的な反応に迅速に影響を与えることができるからです。
しかし、すべてのパートナーシップが期待通りの結果を達成するわけではありません。
楽曲が注目を集める一方で、ブランドのメッセージから注意を逸らしてしまうことがあります。アーティストとの提携が、一部のオーディエンス層には響く一方で、別の層には弱いエンゲージメントしか生み出さないこともあります。サウンドトラックそのものは耳に残るものの、ブランドの想起にはつながらないというケースもあります。
EEGを活用したオーディエンス調査は、各要素をばらばらに扱うのではなく、音楽、映像、メッセージ、ブランディング、テンポが合わさった統合的な影響をマーケターが評価するのを支援します。
音楽分析を補完するEEGの活用
ストリーミングデータ、チケット売上、SNSでのエンゲージメント、そしてキャンペーン分析は、依然として不可欠です。それらは、オーディエンスがコンテンツを体験した後にどう動いたかを明らかにしてくれます。
EEGを活用した研究は、オーディエンスがそのコンテンツ自体を体験している最中にどう反応したかを、マーケターが理解できるようにすることで、もう一つの重要なレイヤーを追加します。
ティーザー編集の選択に悩むチーム、ミュージックビデオを評価するチーム、アーティストのストーリーテリングを検証するチーム、フェスティバルのプロモーションを最適化するチーム、あるいはブランドパートナーシップを磨き上げるチームにとって、これはキャンペーンを拡大する前に非常に有益なロードマップを提供します。
好みのアンケート調査や社内の主観的な意見だけに全面的に依存するのではなく、マーケターは注意力、エンゲージメント、感情的反応に紐づく、測定可能なオーディエンスの生体反応データにアクセスできるようになります。
まとめ
最も成功した音楽マーケティングキャンペーンは、単にインプレッションを生み出すだけではありません。オーディエンスが記憶し、共有し、そしてまた戻ってきたくなるような体験を創り出します。
EEGを用いたアプローチが、オーディエンスのエンゲージメント、音楽の人気傾向、そして将来のキャンペーンの成果についての有意義なシグナルを明らかにできるということが、学術研究においてますます示されています。これまでの研究により、神経同調性は、コンテンツが市場に出回る前に、Spotifyのストリーミングの成功、YouTubeでのエンゲージメント指標、その他のオーディエンス反応を示すインジケーターを予測できることが示されています（Leeuwis et al., 2021; Leeuwis & van Bommel, 2023）。
Emotiv Studioは、ミュージックビデオ、アーティストのプロモーション、フェスティバルのキャンペーン、ブランドコンテンツ全体にわたり、マーケターが注意力、エンゲージメント、認知的反応、そして感情的インパクトを測定するのを支援します。
脳科学を用いたオーディエンス調査が、リリース前の音楽マーケティングをどのように最適化できるかについて、ぜひ Emotiv Studio を詳しくご覧ください。
参考文献
Kaneshiro, B., Nguyen, D. T., Norcia, A. M., Berger, J., & Dmochowski, J. P. (2020). Natural music evokes correlated EEG responses reflecting temporal structure and beat. NeuroImage, 214, 116559. https://pubmed.ncbi.nlm.nih.gov/31978543/
Leeuwis, N., Paas, F., van Maanen, L., & Boksem, M. A. S. (2021). A sound prediction: EEG-based neural synchrony predicts online music streams. Frontiers in Psychology, 12, 672980. https://www.frontiersin.org/journals/psychology/articles/10.3389/fpsyg.2021.672980/full
Leeuwis, N., & van Bommel, T. (2023). EEG-based neural synchrony predicts evaluative engagement with music videos. Proceedings, 39(1), 50. https://www.mdpi.com/2673-4591/39/1/50
音楽マーケターには、データが不足しているということはありません。ストリーミングプラットフォームからは、再生回数、保存数、スキップ数、シェア数、完了率が報告されます。ソーシャルプラットフォームからは、インサイト、エンゲージメント指標、オーディエンスのデモグラフィック情報が提供されます。チケット販売システムからは、コンバージョン行動が明らかになります。
しかし、これらの指標が「クリック」「ストリーム」「購入」の前に何が起こったのかを明らかにしてくれることはほとんどありません。
ミュージックビデオは数百万回の再生回数を記録しながらも、サビの前にオーディエンスの注意を失っている可能性があります。フェスティバルの予告編は好奇心を惹きつける一方で、期待感を生み出すことに失敗しているかもしれません。ティーザーは、ソーシャルメディア上でエンゲージメントを獲得しながらも、アーティストやリリースに対する感情的なつながりをほとんど生み出していないかもしれません。
音楽マーケターにとって、オーディエンスが体験中にどのように反応しているかを理解することは、体験した後に彼らが何をするかを測定することと同じくらい価値があります。
音楽マーケティングが他と異なる理由
多くのマーケティング形態とは異なり、音楽キャンペーンは情報提供よりも感情的なエンゲージメントに大きく依存することがよくあります。その目標は、単にメッセージを伝えることではありません。期待感、興奮、郷愁、帰属意識、好奇心、あるいは感情的なつながりを生み出すことです。
アーティスト、アルバム、プレイリスト、フェスティバル、ツアー、あるいはブランドパートナーシップをプロモーションする際にも、マーケターは常にその瞬間におけるオーディエンスの反応に影響を与えようとしています。
このため、音楽は脳科学に基づくオーディエンス調査において独自に適しています。音楽は時間の経過とともに展開します。注意力は上昇と下降を繰り返します。感情的なエンゲージメントは、Aメロからサビにかけて変化します。クリエイティブな要素が音楽そのものと相互作用するにつれて、オーディエンスの関心は強まったり、弱まったり、あるいは回復したりします。
EEG（脳波）研究が明らかにする音楽へのエンゲージメント
過去10年間で、研究者たちはオーディエンスがリアルタイムで音楽にどのように反応するかを調査するために、EEGをますます使用するようになっています。
最も重要な知見の1つは、Frontiers in Psychologyに発表された研究から得られています。この研究で研究者たちは、未発表曲を聴いている間のリスナーの脳活動がどの程度一致しているかを示す「神経同調性（neural synchrony）」を測定しました。その結果、EEGベースの神経同調性は、リリースから3週間後と10ヶ月後の両方におけるSpotifyのストリーミング実績を予測できることがわかりました。驚くべきことに、これらの神経測定値は、どの曲がより広い一般大衆に受け入れられて成功するかを予測する上で、従来の自己申告による好みのアンケート結果よりも優れたパフォーマンスを示しました（Leeuwis et al., 2021）。
音楽マーケターにとって、この発見は重要です。なぜなら、オーディエンスのエンゲージメントは、アンケートだけに頼るよりも、神経反応を通じてより効果的に測定できる場合があることを示唆しているからです。人々は自分がなぜその曲を好きなのかを説明するのに苦労するかもしれませんが、彼らの脳は将来のヒットに関する有意义なシグナルを明らかにしている可能性があります。
また、NeuroImageに発表された別の研究では、自然な音楽がリスナー間で相関するEEG反応を呼び起こし、それが音楽の構造やビートを反映していることがわかりました。研究者たちは、エンゲージメントの神経相関は、単なる「楽しさ」とは異なる可能性があると結論づけました。これは、オーディエンスがその体験を意識的に「お気に入り」として説明しなくても、音楽に深く引き込まれている可能性があることを示唆しています（Kaneshiro et al., 2020）。
これらの知見は、多くの音楽マーケターにとって馴染みのある考え方を裏付けています。つまり、オーディエンスのエンゲージメントは動的で感情的であり、従来のフィードバックだけでは捉えることが難しいということです。
EEGを活用したオーディエンス調査の活用方法
EEGを活用したオーディエンス調査により、音楽マーケターは、リスナーがクリエイティブ素材を体験する際のリアルタイムな反応を測定できます。体験後のアンケートだけに頼るのではなく、注意力、エンゲージメント、興奮、興味、リラックス、そして認知的ストレスにおける瞬間ごとの変化を特定できます。
このアプローチは、チームが公開前に意思決定を行う必要がある場合に特に役立ちます。例えば、ティーザー編集の選択肢から選ぶ、アーティストの導入部分を早めるべきかを検証する、サビとAメロのどちらを有料の広告用短尺映像の軸にするかを決める、あるいはブランドとの統合が自然に感じられるかを評価するといった場合です。
関係者の好みだけに頼る代わりに、音楽マーケターはオーディエンスの注意力、エンゲージメント、そして感情的な反応をリアルタイムで測定することができます。
Emotiv Studioの音楽マーケティング分析の事例。ミュージックビデオの調査セッション中における、オーディエンスの注意力、エンゲージメント、感情的反応を示しています。
リリース前のミュージックビデオの検証
ミュージックビデオは、瞬間ごとのオーディエンス調査を行うのに最適な環境です。
ビデオ全体を通して、オーディエンスのエンゲージメントが一定に保たれることはほとんどありません。注意力は、アーティストの登場、サビ、ドラマチックな視覚的変化、またはパフォーマンスシーンで急上昇することがあります。一方で、ストーリー展開が遅い場面や、映像のテンポが音楽と合わなくなったセクションでは低下する可能性があります。
あるレーベルが、2つの異なるバージョンのミュージックビデオ編集の間で迷っているとします。片方のバージョンはアーティストを紹介する前に映画のようなストーリーテリングから始まります。もう片方は、すぐにサビとパフォーマンス映像で幕を開けます。
従来のフォーカスグループでは、オーディエンスはどちらのバージョンも楽しんでいるという結果が出るかもしれません。しかしEEG調査を行えば、どちらのバージョンがより素早く注意を引きつけ、エンゲージメントを長続きさせ、重要な瞬間においてより強い感情的反応を生み出すかを明らかにできます。
これらのインサイトは、YouTube、有料SNS広告、ストリーミングプラットフォームでのプロモーション、あるいはアーティスト公式チャンネルにどの編集バージョンが最も適しているかを判断する上で、マーケターを支援します。
さらに最近の研究では、EEGベースの神経同調性が、視聴者の「明示的な好み」の評価をコントロールした後でも、YouTubeにおけるミュージックビデオへのエンゲージメントを予測できることが示されました。この結果は、神経測定値を用いることで、大規模な配信を行う前に、視覚・聴覚を伴う音楽コンテンツのパフォーマンスを予測できる可能性を示唆しています（Leeuwis & van Bommel, 2023）。
短尺の音楽コンテンツの最適化
TikTok、Instagramリール、YouTubeショートなどの短尺動画プラットフォームの台頭によって、オーディエンスの関心の持続時間は劇的に短縮されました。
多くの場合、マーケターには、アーティストのアイデンティティ、音楽スタイル、世界観、そして関連性を伝えるために数秒しか与えられていません。
小さなクリエイティブ面の意思決定が、非常に大きな影響を及ぼすことがあります。アーティストの紹介が、視覚効果満載のシーンよりも高い成果を出すかもしれません。歌詞にフォーカスした瞬間が、ドラマチックなビジュアルよりも強いエンゲージメントを生み出すかもしれません。最初にサビを持ってくるアプローチは、素早く関心を惹きつけますが、ゆっくりとストーリーを構築していく方法よりも早く飽きられてしまう可能性があります。
EEG調査を導入することで、チームは公開前に複数のバージョンを比較し、キャンペーン後の指標だけに頼ることなく、どの瞬間が注意力、エンゲージメント、そして感情的反応を生み出しているかを特定できます。
フェスティバルとライブイベントのマーケティング
フェスティバルのキャンペーン、ツアーの告知、ライブ会場のプロモーションは、また異なる課題に直面します。それらは「体験」を販売しなければならないからです。
クリエイティブ素材は、限られた時間の中で、興奮、コミュニティ感、特別感、期待感、そして信頼感を伝えなければなりません。
オーディエンス反応調査を行うことで、出演ラインナップの発表が興奮を生み出しているか、観客の映像が感情的なつながりを強めているか、あるいはスポンサーのロゴの露出が全体的な体験を強化しているか、それとも邪魔になっているかをマーケターが理解するのに役立ちます。
広告予算やパートナーシップへの投資が大きい場合、これらのインサイトは公開前の不確実性を減らすのに大きく貢献します。
音楽とブランドのパートナーシップ
音楽は、広告キャンペーンにおける感情的なトーンを形成するために頻繁に利用されています。ブランドがアーティストと提携し、楽曲をライセンスし、音楽を中心とした体験の周りにキャンペーンを構築するのは、音楽が注意力や感情的な反応に迅速に影響を与えることができるからです。
しかし、すべてのパートナーシップが期待通りの結果を達成するわけではありません。
楽曲が注目を集める一方で、ブランドのメッセージから注意を逸らしてしまうことがあります。アーティストとの提携が、一部のオーディエンス層には響く一方で、別の層には弱いエンゲージメントしか生み出さないこともあります。サウンドトラックそのものは耳に残るものの、ブランドの想起にはつながらないというケースもあります。
EEGを活用したオーディエンス調査は、各要素をばらばらに扱うのではなく、音楽、映像、メッセージ、ブランディング、テンポが合わさった統合的な影響をマーケターが評価するのを支援します。
音楽分析を補完するEEGの活用
ストリーミングデータ、チケット売上、SNSでのエンゲージメント、そしてキャンペーン分析は、依然として不可欠です。それらは、オーディエンスがコンテンツを体験した後にどう動いたかを明らかにしてくれます。
EEGを活用した研究は、オーディエンスがそのコンテンツ自体を体験している最中にどう反応したかを、マーケターが理解できるようにすることで、もう一つの重要なレイヤーを追加します。
ティーザー編集の選択に悩むチーム、ミュージックビデオを評価するチーム、アーティストのストーリーテリングを検証するチーム、フェスティバルのプロモーションを最適化するチーム、あるいはブランドパートナーシップを磨き上げるチームにとって、これはキャンペーンを拡大する前に非常に有益なロードマップを提供します。
好みのアンケート調査や社内の主観的な意見だけに全面的に依存するのではなく、マーケターは注意力、エンゲージメント、感情的反応に紐づく、測定可能なオーディエンスの生体反応データにアクセスできるようになります。
まとめ
最も成功した音楽マーケティングキャンペーンは、単にインプレッションを生み出すだけではありません。オーディエンスが記憶し、共有し、そしてまた戻ってきたくなるような体験を創り出します。
EEGを用いたアプローチが、オーディエンスのエンゲージメント、音楽の人気傾向、そして将来のキャンペーンの成果についての有意義なシグナルを明らかにできるということが、学術研究においてますます示されています。これまでの研究により、神経同調性は、コンテンツが市場に出回る前に、Spotifyのストリーミングの成功、YouTubeでのエンゲージメント指標、その他のオーディエンス反応を示すインジケーターを予測できることが示されています（Leeuwis et al., 2021; Leeuwis & van Bommel, 2023）。
Emotiv Studioは、ミュージックビデオ、アーティストのプロモーション、フェスティバルのキャンペーン、ブランドコンテンツ全体にわたり、マーケターが注意力、エンゲージメント、認知的反応、そして感情的インパクトを測定するのを支援します。
脳科学を用いたオーディエンス調査が、リリース前の音楽マーケティングをどのように最適化できるかについて、ぜひ Emotiv Studio を詳しくご覧ください。
参考文献
Kaneshiro, B., Nguyen, D. T., Norcia, A. M., Berger, J., & Dmochowski, J. P. (2020). Natural music evokes correlated EEG responses reflecting temporal structure and beat. NeuroImage, 214, 116559. https://pubmed.ncbi.nlm.nih.gov/31978543/
Leeuwis, N., Paas, F., van Maanen, L., & Boksem, M. A. S. (2021). A sound prediction: EEG-based neural synchrony predicts online music streams. Frontiers in Psychology, 12, 672980. https://www.frontiersin.org/journals/psychology/articles/10.3389/fpsyg.2021.672980/full
Leeuwis, N., & van Bommel, T. (2023). EEG-based neural synchrony predicts evaluative engagement with music videos. Proceedings, 39(1), 50. https://www.mdpi.com/2673-4591/39/1/50
音楽マーケターには、データが不足しているということはありません。ストリーミングプラットフォームからは、再生回数、保存数、スキップ数、シェア数、完了率が報告されます。ソーシャルプラットフォームからは、インサイト、エンゲージメント指標、オーディエンスのデモグラフィック情報が提供されます。チケット販売システムからは、コンバージョン行動が明らかになります。
しかし、これらの指標が「クリック」「ストリーム」「購入」の前に何が起こったのかを明らかにしてくれることはほとんどありません。
ミュージックビデオは数百万回の再生回数を記録しながらも、サビの前にオーディエンスの注意を失っている可能性があります。フェスティバルの予告編は好奇心を惹きつける一方で、期待感を生み出すことに失敗しているかもしれません。ティーザーは、ソーシャルメディア上でエンゲージメントを獲得しながらも、アーティストやリリースに対する感情的なつながりをほとんど生み出していないかもしれません。
音楽マーケターにとって、オーディエンスが体験中にどのように反応しているかを理解することは、体験した後に彼らが何をするかを測定することと同じくらい価値があります。
音楽マーケティングが他と異なる理由
多くのマーケティング形態とは異なり、音楽キャンペーンは情報提供よりも感情的なエンゲージメントに大きく依存することがよくあります。その目標は、単にメッセージを伝えることではありません。期待感、興奮、郷愁、帰属意識、好奇心、あるいは感情的なつながりを生み出すことです。
アーティスト、アルバム、プレイリスト、フェスティバル、ツアー、あるいはブランドパートナーシップをプロモーションする際にも、マーケターは常にその瞬間におけるオーディエンスの反応に影響を与えようとしています。
このため、音楽は脳科学に基づくオーディエンス調査において独自に適しています。音楽は時間の経過とともに展開します。注意力は上昇と下降を繰り返します。感情的なエンゲージメントは、Aメロからサビにかけて変化します。クリエイティブな要素が音楽そのものと相互作用するにつれて、オーディエンスの関心は強まったり、弱まったり、あるいは回復したりします。
EEG（脳波）研究が明らかにする音楽へのエンゲージメント
過去10年間で、研究者たちはオーディエンスがリアルタイムで音楽にどのように反応するかを調査するために、EEGをますます使用するようになっています。
最も重要な知見の1つは、Frontiers in Psychologyに発表された研究から得られています。この研究で研究者たちは、未発表曲を聴いている間のリスナーの脳活動がどの程度一致しているかを示す「神経同調性（neural synchrony）」を測定しました。その結果、EEGベースの神経同調性は、リリースから3週間後と10ヶ月後の両方におけるSpotifyのストリーミング実績を予測できることがわかりました。驚くべきことに、これらの神経測定値は、どの曲がより広い一般大衆に受け入れられて成功するかを予測する上で、従来の自己申告による好みのアンケート結果よりも優れたパフォーマンスを示しました（Leeuwis et al., 2021）。
音楽マーケターにとって、この発見は重要です。なぜなら、オーディエンスのエンゲージメントは、アンケートだけに頼るよりも、神経反応を通じてより効果的に測定できる場合があることを示唆しているからです。人々は自分がなぜその曲を好きなのかを説明するのに苦労するかもしれませんが、彼らの脳は将来のヒットに関する有意义なシグナルを明らかにしている可能性があります。
また、NeuroImageに発表された別の研究では、自然な音楽がリスナー間で相関するEEG反応を呼び起こし、それが音楽の構造やビートを反映していることがわかりました。研究者たちは、エンゲージメントの神経相関は、単なる「楽しさ」とは異なる可能性があると結論づけました。これは、オーディエンスがその体験を意識的に「お気に入り」として説明しなくても、音楽に深く引き込まれている可能性があることを示唆しています（Kaneshiro et al., 2020）。
これらの知見は、多くの音楽マーケターにとって馴染みのある考え方を裏付けています。つまり、オーディエンスのエンゲージメントは動的で感情的であり、従来のフィードバックだけでは捉えることが難しいということです。
EEGを活用したオーディエンス調査の活用方法
EEGを活用したオーディエンス調査により、音楽マーケターは、リスナーがクリエイティブ素材を体験する際のリアルタイムな反応を測定できます。体験後のアンケートだけに頼るのではなく、注意力、エンゲージメント、興奮、興味、リラックス、そして認知的ストレスにおける瞬間ごとの変化を特定できます。
このアプローチは、チームが公開前に意思決定を行う必要がある場合に特に役立ちます。例えば、ティーザー編集の選択肢から選ぶ、アーティストの導入部分を早めるべきかを検証する、サビとAメロのどちらを有料の広告用短尺映像の軸にするかを決める、あるいはブランドとの統合が自然に感じられるかを評価するといった場合です。
関係者の好みだけに頼る代わりに、音楽マーケターはオーディエンスの注意力、エンゲージメント、そして感情的な反応をリアルタイムで測定することができます。
Emotiv Studioの音楽マーケティング分析の事例。ミュージックビデオの調査セッション中における、オーディエンスの注意力、エンゲージメント、感情的反応を示しています。
リリース前のミュージックビデオの検証
ミュージックビデオは、瞬間ごとのオーディエンス調査を行うのに最適な環境です。
ビデオ全体を通して、オーディエンスのエンゲージメントが一定に保たれることはほとんどありません。注意力は、アーティストの登場、サビ、ドラマチックな視覚的変化、またはパフォーマンスシーンで急上昇することがあります。一方で、ストーリー展開が遅い場面や、映像のテンポが音楽と合わなくなったセクションでは低下する可能性があります。
あるレーベルが、2つの異なるバージョンのミュージックビデオ編集の間で迷っているとします。片方のバージョンはアーティストを紹介する前に映画のようなストーリーテリングから始まります。もう片方は、すぐにサビとパフォーマンス映像で幕を開けます。
従来のフォーカスグループでは、オーディエンスはどちらのバージョンも楽しんでいるという結果が出るかもしれません。しかしEEG調査を行えば、どちらのバージョンがより素早く注意を引きつけ、エンゲージメントを長続きさせ、重要な瞬間においてより強い感情的反応を生み出すかを明らかにできます。
これらのインサイトは、YouTube、有料SNS広告、ストリーミングプラットフォームでのプロモーション、あるいはアーティスト公式チャンネルにどの編集バージョンが最も適しているかを判断する上で、マーケターを支援します。
さらに最近の研究では、EEGベースの神経同調性が、視聴者の「明示的な好み」の評価をコントロールした後でも、YouTubeにおけるミュージックビデオへのエンゲージメントを予測できることが示されました。この結果は、神経測定値を用いることで、大規模な配信を行う前に、視覚・聴覚を伴う音楽コンテンツのパフォーマンスを予測できる可能性を示唆しています（Leeuwis & van Bommel, 2023）。
短尺の音楽コンテンツの最適化
TikTok、Instagramリール、YouTubeショートなどの短尺動画プラットフォームの台頭によって、オーディエンスの関心の持続時間は劇的に短縮されました。
多くの場合、マーケターには、アーティストのアイデンティティ、音楽スタイル、世界観、そして関連性を伝えるために数秒しか与えられていません。
小さなクリエイティブ面の意思決定が、非常に大きな影響を及ぼすことがあります。アーティストの紹介が、視覚効果満載のシーンよりも高い成果を出すかもしれません。歌詞にフォーカスした瞬間が、ドラマチックなビジュアルよりも強いエンゲージメントを生み出すかもしれません。最初にサビを持ってくるアプローチは、素早く関心を惹きつけますが、ゆっくりとストーリーを構築していく方法よりも早く飽きられてしまう可能性があります。
EEG調査を導入することで、チームは公開前に複数のバージョンを比較し、キャンペーン後の指標だけに頼ることなく、どの瞬間が注意力、エンゲージメント、そして感情的反応を生み出しているかを特定できます。
フェスティバルとライブイベントのマーケティング
フェスティバルのキャンペーン、ツアーの告知、ライブ会場のプロモーションは、また異なる課題に直面します。それらは「体験」を販売しなければならないからです。
クリエイティブ素材は、限られた時間の中で、興奮、コミュニティ感、特別感、期待感、そして信頼感を伝えなければなりません。
オーディエンス反応調査を行うことで、出演ラインナップの発表が興奮を生み出しているか、観客の映像が感情的なつながりを強めているか、あるいはスポンサーのロゴの露出が全体的な体験を強化しているか、それとも邪魔になっているかをマーケターが理解するのに役立ちます。
広告予算やパートナーシップへの投資が大きい場合、これらのインサイトは公開前の不確実性を減らすのに大きく貢献します。
音楽とブランドのパートナーシップ
音楽は、広告キャンペーンにおける感情的なトーンを形成するために頻繁に利用されています。ブランドがアーティストと提携し、楽曲をライセンスし、音楽を中心とした体験の周りにキャンペーンを構築するのは、音楽が注意力や感情的な反応に迅速に影響を与えることができるからです。
しかし、すべてのパートナーシップが期待通りの結果を達成するわけではありません。
楽曲が注目を集める一方で、ブランドのメッセージから注意を逸らしてしまうことがあります。アーティストとの提携が、一部のオーディエンス層には響く一方で、別の層には弱いエンゲージメントしか生み出さないこともあります。サウンドトラックそのものは耳に残るものの、ブランドの想起にはつながらないというケースもあります。
EEGを活用したオーディエンス調査は、各要素をばらばらに扱うのではなく、音楽、映像、メッセージ、ブランディング、テンポが合わさった統合的な影響をマーケターが評価するのを支援します。
音楽分析を補完するEEGの活用
ストリーミングデータ、チケット売上、SNSでのエンゲージメント、そしてキャンペーン分析は、依然として不可欠です。それらは、オーディエンスがコンテンツを体験した後にどう動いたかを明らかにしてくれます。
EEGを活用した研究は、オーディエンスがそのコンテンツ自体を体験している最中にどう反応したかを、マーケターが理解できるようにすることで、もう一つの重要なレイヤーを追加します。
ティーザー編集の選択に悩むチーム、ミュージックビデオを評価するチーム、アーティストのストーリーテリングを検証するチーム、フェスティバルのプロモーションを最適化するチーム、あるいはブランドパートナーシップを磨き上げるチームにとって、これはキャンペーンを拡大する前に非常に有益なロードマップを提供します。
好みのアンケート調査や社内の主観的な意見だけに全面的に依存するのではなく、マーケターは注意力、エンゲージメント、感情的反応に紐づく、測定可能なオーディエンスの生体反応データにアクセスできるようになります。
まとめ
最も成功した音楽マーケティングキャンペーンは、単にインプレッションを生み出すだけではありません。オーディエンスが記憶し、共有し、そしてまた戻ってきたくなるような体験を創り出します。
EEGを用いたアプローチが、オーディエンスのエンゲージメント、音楽の人気傾向、そして将来のキャンペーンの成果についての有意義なシグナルを明らかにできるということが、学術研究においてますます示されています。これまでの研究により、神経同調性は、コンテンツが市場に出回る前に、Spotifyのストリーミングの成功、YouTubeでのエンゲージメント指標、その他のオーディエンス反応を示すインジケーターを予測できることが示されています（Leeuwis et al., 2021; Leeuwis & van Bommel, 2023）。
Emotiv Studioは、ミュージックビデオ、アーティストのプロモーション、フェスティバルのキャンペーン、ブランドコンテンツ全体にわたり、マーケターが注意力、エンゲージメント、認知的反応、そして感情的インパクトを測定するのを支援します。
脳科学を用いたオーディエンス調査が、リリース前の音楽マーケティングをどのように最適化できるかについて、ぜひ Emotiv Studio を詳しくご覧ください。
参考文献
Kaneshiro, B., Nguyen, D. T., Norcia, A. M., Berger, J., & Dmochowski, J. P. (2020). Natural music evokes correlated EEG responses reflecting temporal structure and beat. NeuroImage, 214, 116559. https://pubmed.ncbi.nlm.nih.gov/31978543/
Leeuwis, N., Paas, F., van Maanen, L., & Boksem, M. A. S. (2021). A sound prediction: EEG-based neural synchrony predicts online music streams. Frontiers in Psychology, 12, 672980. https://www.frontiersin.org/journals/psychology/articles/10.3389/fpsyg.2021.672980/full
Leeuwis, N., & van Bommel, T. (2023). EEG-based neural synchrony predicts evaluative engagement with music videos. Proceedings, 39(1), 50. https://www.mdpi.com/2673-4591/39/1/50
